Picco von Groote sur le film ARD “Never Too Late” et le tournage à l’époque de Corona

D’abord, elle s’occupe de l’enfant à plein temps, puis il prend une retraite anticipée et prend la relève – c’était l’accord entre Susa (Picco von Groote, 40 ans) et son partenaire Paul (Heino Ferch, 58 ans) dans le film ARD “Nie zu Spät” (samedi 26 février, 20h15, dans la première). Mais ensuite, le pilote reçoit l’offre d’être enfin autorisé à piloter le prestigieux Airbus 747-8 et ne veut plus rien avoir à faire avec l’accord. Susa le laisse alors seul avec leur fils de cinq ans, puis les enfants aînés de Paul issus d’ex-relations sont également à la porte, et le chaos suit son cours.

Dans une interview, l’actrice de Suse Picco von Groote (dont le vrai nom est Bettina, mais s’appelle Picco depuis l’enfance) révèle si elle peut comprendre un peu “Paul”, quelles sont ses propres expériences patchwork qu’elle apporte avec elle et ce que signifie être dans les temps de Corona tournent.

Ces derniers temps, vous avez souvent été vu dans des romans policiers ou des films historiques.Le matériel de “Never Too Late” est très “réel”, même si peut-être un peu exagéré. Est-ce ce qui vous a attiré dans le rôle de Suse ?

Exactement – en fait, on m’a souvent proposé des romans policiers, donc j’étais très contente de cette histoire de famille avec ses éléments comiques. Et pour être honnête, je ne pense pas que les personnages soient si exagérés.

L’accumulation de problèmes, à partir de laquelle se développe la dramaturgie, est probablement exagérée.

Bien sûr, les trois enfants se tenant soudainement sur le tapis en même temps pourraient ne pas arriver si souvent dans la vraie vie. Pour l’histoire, j’ai trouvé très excitant de voir comment les trois interagissent. Ils savent : OK, tu es mon demi-frère, ma demi-sœur, mais au fond on ne se connaît pas du tout. Seul le petit Franz semble être totalement à jour. (rires) Nous n’avions pas beaucoup de scènes ensemble pendant le tournage, donc c’était génial de les voir tous les trois ensemble après.

Franz, cinq ans, a en quelque sorte maintenu le gang ensemble.

Oui, le garçon qui y jouait était en fait un peu plus âgé et très motivé pour ne pas ralentir ! (rires) Je pense que vous le remarquez aussi. Mais j’étais aussi très enthousiaste à propos des deux enfants plus âgés.

“Je viens moi-même d’une telle famille”

Le thème famille patchwork est très présent de nos jours. Avez-vous une expérience avec vous-même?

Je viens en fait d’une telle famille, mes parents se sont séparés quand j’avais douze ans et ma mère s’est remariée. Mais c’était il y a si longtemps et c’était normal pour moi que je n’y pense plus. Heureusement, mes parents se sont toujours bien entendus, ce qui a bien sûr permis à ma sœur et moi de bien traverser cette période.

Le rôle de Heino Ferch Paul, en revanche, ne se comporte pas nécessairement de manière exemplaire en tant que père. Étiez-vous encore capable de comprendre un peu ce Paul?

Oui oui! Eh bien, peut-être pas dans mon rôle de Susa, mais en gros : un rêve de toute une vie devient réalité pour l’homme, et il devrait le rejeter en faveur de la famille ! Bien sûr qu’il hésite ! Mais je trouve difficile la façon dont il gère cela : au lieu de chercher une conversation, de mettre cartes sur table et de chercher un compromis avec Susa, il ignore simplement ses besoins et s’attend à ce qu’elle soit heureuse pour lui. Et puis il dit cette terrible phrase qu’il ne voulait pas vraiment d’un autre enfant ! Bien sûr, ce n’est pas possible ! C’était amusant de jouer cette scène vraiment bien écrite où il agit de manière si égoïste et choque sa femme. Secrètement, cependant, elle sait qu’il ne veut pas être comme ça et veut en fait être un bon père. Et elle aussi lui fait confiance.

C’est pourquoi elle l’envoie au camp d’entraînement des papas d’une semaine, pour ainsi dire, où il doit faire ses preuves. Pensez-vous que de tels films peuvent changer la société dans une certaine mesure – ou sont-ils plutôt le reflet d’une société en mutation ?

Probablement les deux. Je crois que le cinéma ou le théâtre peuvent capter les tendances sociales ou présenter un miroir aux gens, ce qui peut à son tour faire bouger les choses. Une sorte de cycle.

“Corona a rendu beaucoup de choses différentes pendant le tournage.”

Certains changements surviennent de manière inattendue. Le tournage a eu lieu pendant la période Corona.

Oui, en janvier de l’année dernière.

Cela a-t-il beaucoup changé sur le plateau ?

C’est très différent. Nous étions testés presque 24 heures sur 24 – à ce moment-là, je pense que les tests rapides arrivaient juste – il y avait aussi des tests PCR une ou deux fois par semaine. De plus, tout le monde dans l’équipe courait soudainement avec des masques, seuls nous, actrices et acteurs devant la caméra, pouvions les enlever pendant le tournage car cela n’aurait pas beaucoup de sens. Et puis nous avions ce genre d’alarme qui bipait immédiatement si la qualité de l’air devenait trop mauvaise, que nous soyons au milieu de la scène ou non. Cela pouvait arriver très rapidement dans de petites pièces comme la salle de bain, nous devions donc ouvrir les fenêtres toutes les quelques minutes et bien les aérer. (rires) Les tournages extérieurs étaient beaucoup plus faciles.

Après tout, la prise de vue est tout à fait possible de cette manière.

Oui, l’industrie a mis en œuvre les mesures de manière formidable, de sorte que beaucoup de choses peuvent être à nouveau tournées, j’en suis reconnaissant. Je remarque parfois que les personnages doivent être retirés des productions pour minimiser l’effort, ce qui réduit bien sûr les chances d’obtenir des rôles – ce n’est tout simplement pas une période facile pour nous tous.

Vous venez du théâtre à l’origine, donc parfois rien ne fonctionnait du tout.

Toutefois! Les répétitions et les pré-productions y ont vite repris, mais c’est dommage qu’on n’ait le droit de jouer que devant des maisons à moitié vides, voire pas du tout. Quand je suis passé à la télévision, il y avait des voix qui disaient : « Comment peux-tu ? » Le théâtre est le véritable art. Mais en ce moment, je suis vraiment content de la façon dont ça s’est passé pour moi.

“J’espère toujours de bons scénarios”

Même avec le jeu d’acteur lui-même – en faire une carrière n’était pas initialement votre propre idée, c’était celle de votre mère.

Correct. Elle nous emmenait les enfants à la Philharmonie, au théâtre pour enfants ou à l’opéra pour enfants, et c’est ce qui m’a fait penser que le théâtre est plus qu’un simple club de théâtre à l’école. Que je pourrais aussi gagner ma vie avec ça. Elle a dit qu’elle pouvait très bien m’imaginer dans le travail.

Plutôt inhabituel, la plupart des parents veulent quelque chose de “sûr” pour leurs enfants.

Je pense que c’était la même chose avec mon père, il a dû avoir quelques nuits blanches. (rires) J’ai d’abord tâtonné, fait des stages au théâtre, cherché des conférences dans lesquelles j’ai été encouragé à postuler dans des écoles de théâtre. J’y ai aussi rencontré des gens complètement différents à cet égard, pour qui il n’y avait pas d’alternative à la profession d’acteur. Au début, j’étais plus ouvert et j’aurais pu imaginer autre chose, par exemple un travail dans le domaine médical. Et puis tout s’est passé assez vite, et heureusement j’ai été accepté.

Peut-être parce qu’ils apportaient juste la bonne nonchalance avec eux.

Qui sait, oui… Et maintenant je ne peux rien imaginer d’autre.

Y a-t-il encore le rôle de rêve que vous espérez ?

J’espère toujours de bons scripts! (rires) Sinon, je suis juste très heureuse et reconnaissante qu’on me propose toujours des rôles attrayants et que je puisse concilier le tout avec le fait d’être la mère de mon fils de cinq ans.