«On a eu l’impression d’avoir vu le film mille fois» – Suisse orientale

C’est l’un des films les plus célèbres de l’histoire de «Nosferatu». Le film muet a déjà plus de 100 ans et deux musiciens d’Altstätten mettent le classique en musique avec leur musique. Irina Maria Garbini et Dany Kuhn ont passé beaucoup de temps en studio et ont accompagné le film muet de leurs compositions. L’objectif est de sortir le film dans les salles cette année, tout en le montrant sur scène avec des bandes sonores en direct. Notre. La rédactrice culturelle Nadine Linder a parlé aux deux musiciens d’Altstätten dans la vallée du Rhin de Saint-Gall de leur idée particulière et de leur travail.

Irina Maria Garbini et Dany Kuhn, comment décririez-vous le film classique « Nosferatu » à quelqu’un qui n’en a jamais entendu parler ?

Nosferatu représente un être qui est “immortellement” amoureux. Ce qui maintient Nosferatu en vie, c’est le sang humain. Le sang comme élixir de vie. Cette créature mort-vivante veut acheter une maison à Wisborg et est trahie. Nosferatu, également connu sous le nom de comte Orlok, a jeté son dévolu sur une certaine femme dont il est amoureux et veut son sang. Elle aussi, Ellen, se sent très connectée à cet être. Avec des opposés de peur et d’attirance, elle s’abandonne finalement à cet être. Son mari, Hutter, y joue un rôle essentiel, car lui, en tant que personnage clé, trouve son chemin vers Nosferatu par sa curiosité et la séduction du pouvoir et de l’argent. Le comte Orlok vient à Wisborg et apporte la peste avec lui. Les habitants meurent en masse, et seul le sacrifice d’Ellen, qui se donne à lui, rachète toute la ville.

Le film a 100 ans, qu’est-ce qui le rend si intemporel ?

C’est là toute l’intemporalité de ce film centenaire : les gens courent aveuglément vers le malheur, poussés par le désir de faire une bonne affaire ; Les signaux d’avertissement sont ignorés ; Les culpabilités sont vite découvertes, et la peur paralyse toute une ville ; une épidémie qui saisit le corps et l’âme et fait reculer les gens. Tout cela finirait mal s’il n’y avait un cœur bon et pur. L’héroïne discrète des temps sombres.

Le thème d’un être apportant la mort dans une ville sous forme d’épidémie, et seul le dévouement d’une femme peut l’arrêter, rappelle celui des deux dernières années, le virus invisible. Mais à la fin, tout ce que nous voulons, c’est l’amour, même le comte Orlok.

Les performances d’acteur sont écrasantes. Les personnages du film muet ne travaillent qu’avec leurs expressions faciales. Il faut un certain temps pour s’habituer à elle, mais le film est une expérience formidable. Étant donné que la musique contribue de manière significative à transporter des émotions et des sentiments, il était important pour nous de créer un équilibre musical entre l’obscurité et la lumière avec nos compositions à travers la modernisation et de nouvelles bandes sonores. Rampant dans les coins les plus sombres, montant avec espoir, endurant tourmenté et se réjouissant. Les couleurs sont entendues et les sons sont vus. Nous avons mis une interprétation musicale contemporaine à côté du film, qui est soutenue par la voix et l’instrumentation.

Comment vous est venue l’idée de mettre en musique le film muet ?

En fait, comme la Vierge Marie à l’enfant. On nous a demandé très spontanément et dans un délai très court si nous allions marquer le film en direct pour un finissage d’une exposition qui parlait de Nosferatu et où le film était projeté. Ce fut un grand plaisir et un challenge que nous avons accepté. Nous avons recueilli des idées puis présenté le projet en direct. Ce fut un succès retentissant et nous avons eu la chance d’en avoir un enregistrement. Et oui, d’ici on en voulait plus ! Une semaine plus tard, nous l’avons rejoué et enregistré à nouveau, en faisant un “brouillon” pour nous-mêmes. Nous avons ensuite retravaillé les idées en compositions en studio précisément adaptées au film. Les deux dernières années nous ont donné le temps nécessaire pour le faire.

Comment ajouter de la musique à un film muet ?

Tout d’abord, bien sûr, vous devez regarder attentivement le film ! Penser à la façon dont les images pourraient “sonner”. Attribuez des instruments (le comte Orlok devient l’orgue de l’église !). Développer des idées musicales. Composer. Laissez ensuite tourner le film en studio et enregistrez-le en même temps. C’était un travail acharné et de la patience, car nous devions aussi faire les bons montages avec la musique. Ce n’était pas si facile. D’une part, nous devions rejouer les compositions issues des improvisations et encore créer de nouvelles mélodies et harmonies, puisque nous enregistrions toujours pour le film en cours. Les compositions sont en partie composées de matériel de chanson que nous avions déjà, ainsi que d’idées complètement nouvelles qui ont émergé des performances live.

Puisque le film se déroule en Transylvanie (Roumanie) et à Wisborg, la chanson finale (Rumànka) a été créée avec une belle mélodie et harmonie par Dany Kuhn. La chose extraordinaire à propos de cette chanson est qu’elle sonne roumain, mais Irina Maria Garbini a écrit les paroles dans sa propre langue. La mélodie peut être entendue encore et encore dans le film et est jouée et chantée à la fin comme la grande finale.

Comment s’est déroulé votre travail en studio ces deux dernières années ?

La première année, Irina était occupée à insérer toute la partie musicale des deux premières représentations de 2019 dans le film pour voir comment cela avait un effet.

Comme nous avons notre propre studio d’enregistrement à la maison, nous pouvons enregistrer à tout moment.

Nous avons passé chaque minute libre pleine d’anticipation et d’inspiration, individuellement ou ensemble dans le studio. Dany s’est d’abord occupé de composer les idées existantes, qui bien sûr doivent également correspondre à la durée de la scène. Après cela, il a enregistré tous les pianos et claviers. Irina a enregistré les chansons et l’instrument principal du projet, le baklama. Il nous a fallu un an pour enregistrer. Lorsque nous avons été satisfaits du résultat, nous avons embarqué Jo Eberhard, qui mixe le son pour nous dans le format cinéma actuel Dolby Atmos Surround afin que nous puissions amener le film avec notre musique au cinéma. Ce travail est maintenant terminé.

Nous avons un contact avec un distributeur de films que nous ferons dès que nous aurons terminé le mixage pour le format surround cinéma et que nous pourrons également le présenter.

Le film sera ensuite proposé aux cinémas. Pour que nous n’ayons pas à chercher nous-mêmes des cinémas. Bien sûr, ce serait formidable si les cinémas en Suisse mordaient à l’hameçon.

Nous nous concentrerons sur la projection du film en direct et sur la diffusion de notre musique, et attendons avec impatience autant de projections que possible.

Où et quand auront lieu les prochaines représentations ?

démonstrations en direct

sam. 12. 03. 22 Industrie36 Rorschach

Mer 16. 03.22 sous-sol scène St.Gallen

Sam 09.07. Kult-Tour Vögelinsegg

lun 19. 09. 22 Cinéma Madlen Heerbrugg

Sam 12.11.22 Forêt d’Assel-Keller Schönengrund

En plus du cinéma, il faut aussi le montrer sur scène. À quoi cela ressemble-t-il exactement ?

Le film muet passe sur un projecteur et nous y ajoutons du son en direct. Nous avons le fil conducteur musical, mais nous laissons aussi souvent de la place pour créer quelque chose de nouveau. Toute l’ambiance, le public, la salle, le film et nous en tant que musiciens jouons un rôle important. C’est donc toujours différent et très inspirant pour nous les musiciens aussi.

Combien de fois avez-vous vu le film vous-même afin de créer des compositions appropriées ?

Ressenti mille fois ???! Et pourtant on y découvre sans cesse de nouvelles choses ! Un film vraiment fantastique !

Irina : Après avoir vu le film tant de fois, les acteurs dans leurs rôles m’ont beaucoup fascinée. Les nombreux personnages que l’on peut reconnaître dans Nosferatu sont également exceptionnels. Très timide, un peu drôle, effrayant, avec une expression majestueuse, mais aussi vulnérable. Et last but not least : l’amour qui est toujours présent et qu’il a finalement gagné.

Dany : Une histoire d’amour fascinante. Le méchant tombe amoureux de la femme du gentil.

L’amour conquiert l’épidémie sous la forme du comte Orlok. Mais malheureusement, la femme doit aussi donner sa vie pour cela. Une sorte de tragédie avec une fin heureuse. Ou non?